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古建筑彩繪詳解▼唐 盛唐是我國彩繪藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要階段!稜I造法式》“彩畫作”總結(jié)了隋、唐、五代以來流行在全國各地的不同工藝及作法,規(guī)范了按工藝程度、圖紋用意及材料劃分若干等級(jí),按等級(jí)的不同施于不同類型的建筑上!稜I造法式》規(guī)范了六種基本做法:五彩遍裝、碾玉裝、青綠疊暈棱間裝、解綠結(jié)華裝、丹粉刷飾和雜間裝。 唐式五彩裝彩畫 圖案大多以紅色作底,青、綠、朱、白、黑五色攢退,色彩鮮艷,以暖色為主,圖案線條剛勁有力,圖案紋樣多以花草為主,布局沒有三廷之分,總體效果疏朗大氣。 唐式朱墨彩畫 朱墨彩畫的特點(diǎn)是色調(diào)淡雅,一般不是用純色,兩筆起暈。圖案邊緣用朱紅色勾線,這是不同于五彩裝和碾玉裝之處。圖案以花葉為主,多是兩方連續(xù)紋樣,構(gòu)圖翻卷折疊,起伏回旋似水波,舒卷萬千,風(fēng)雅之至。 ▼宋 宋代的建筑形式比唐代規(guī)模更宏大,變化也愈加繁多,彩繪的表現(xiàn)手法也更為豐富。其特點(diǎn)是用墨更講究筆法的流暢飄逸、線條的剛勁挺拔,花紋圖案也變得活潑多樣。在操作技法上,宋代以線條輪廊和圖案造型為主、以退暈技法為輔、以青綠為主色、以紅黃為陪襯,風(fēng)格清淡雅致。由于宋代禁止民間私設(shè)金爐溶金,所以彩繪中很少用金飾,這也成為宋代彩繪的一大特色。 宋式五彩遍裝彩 五彩遍裝是在唐代五彩裝的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,是以青、綠、朱三色為主色調(diào)的一種彩畫形式。圖案外緣以青、綠、朱三色疊暈,枋心內(nèi)飾以五彩花紋或者五彩錦紋,一般來說,紅底飾以青綠花紋,青底飾以紅綠花紋,色彩相間形成對(duì)比色,認(rèn)色攢退,精工細(xì)作 宋式碾玉裝彩畫 ▼ 元 元立國不到百年且戰(zhàn)亂不止,現(xiàn)今留存的彩繪很少,只有山西永樂宮、洪洞廣勝寺等幾處實(shí)物。但分析研究這些僅存的實(shí)物可以得知,元代彩繪對(duì)我們建筑裝飾的發(fā)展仍有一定的貢獻(xiàn)。主要是以青綠為主調(diào)、同時(shí)輔以黑白線作各部圖案的輪廊線,使作品更加明晰典雅。元代還首創(chuàng)了在建筑物的枋心添加泥塑圖案這一新的技法。 ▼明 明代是建筑和彩繪的繁榮時(shí)代,其主要品種有云龍彩畫和龍草彩畫,旋子彩畫技藝也達(dá)到了前所未有的高度。其特點(diǎn)是畫面色澤飽滿、用金量大、圖案豐富、裝飾性強(qiáng)。受佛教在我國廣泛流傳的影響,明代建筑彩繪的宗教藝術(shù)傾向也日趨濃郁。 ▼清 到了清代,彩繪發(fā)展已高度成熟,官式彩繪可分為五類,即:和璽類、旋子類、吉祥草類、蘇式類和海墁類。每科畫種又分多種作法,如旋子即分8種;和璽又分4種,蘇畫又分4種,加之天花、椽頭、斗拱、地方等彩畫,五花八門,不勝枚舉。漢地尤以山西地方彩畫為盛,其漢紋錦、大金青、二金青彩畫精美絕倫;少數(shù)民族地區(qū)的西藏佛寺彩畫、云南彩畫都極其華美精彩。清式彩畫在材料品種使用上有了更多的突破,除了傳統(tǒng)的石色之外,繪制異獸、包袱、白活所必須用的植物色也大量使用,更突出的是為使彩繪配合建筑等級(jí)之需,昂貴的金色也廣泛施用,使得高等級(jí)建筑顯得金碧輝煌、光彩奪目?傊,清代建筑彩畫無論是規(guī)模、品種、色彩、工藝等都有長(zhǎng)足的進(jìn)步,達(dá)到彩畫史的最高峰。 清式和璽彩畫 和璽彩畫是清代彩畫的最高形式,也稱宮廷彩畫。金龍和璽彩畫是和璽彩畫的最高等級(jí)形式,各大線均瀝粉貼金,青綠二色攢退,盒子、藻頭、枋心均為瀝粉貼金,平板枋、墊板均作龍紋片金彩畫。和璽彩畫根據(jù)各部位所畫內(nèi)容的不同又分為金龍和璽、龍鳳和璽和龍草和璽等。 金龍和璽彩畫 龍鳳和璽彩畫 蘇式彩畫 起源于江南蘇杭地區(qū)的民間畫法,乾隆年間傳到北京,演變成為當(dāng)時(shí)普遍采用的園林彩畫形式。蘇式彩畫的特點(diǎn)是色調(diào)以紅、黃、白等暖色或中性色調(diào)為主,繪畫內(nèi)容大多受江南風(fēng)光和絲綢織錦影響,布局上多采用分段布圖法。蘇式彩畫的線條流暢色調(diào)清晰、立體感很強(qiáng),尤其是枋心細(xì)微傳神,多用于民間或?qū)m廷、廟宇的園林裝飾。 漢紋錦彩繪 清代彩畫中的一個(gè)特殊種類,漢紋綿彩繪產(chǎn)生于明末清初,主要流傳山西的晉中、太原一帶。漢紋錦彩繪的出現(xiàn)與晉商有關(guān):相傳明末清初時(shí)晉中一富商大起宅院,他要求匠師在描繪彩畫時(shí)必須畫出一個(gè)人們從來沒有見過的圖樣。匠師們絞盡腦汁設(shè)計(jì)出種種圖案他均不滿意,后來有位老匠師在漢瓦當(dāng)圖案中得到啟發(fā),終于繪制出一種前所未有的圖案。由于圖案脫胎于漢代花紋,人們就稱它為“漢紋錦”。漢紋錦彩畫主要表現(xiàn)形式有大金青彩畫、二金青彩畫、小金青彩畫、五彩漢紋錦彩畫、山西蘇畫和刷綠起金彩畫等六種形式。 大金青彩畫 在金青彩畫等級(jí)中地位最高,它的截頭圖案紋樣和空子內(nèi)的山水人物花鳥、及椽頭柱口等部位,都是用紙筋泥堆塑起來的,行話叫“堆金”做法,多見的形式有堆金人物、堆金山水等。這種做法是清代山西晉中一帶匠師特有的工藝,考察現(xiàn)今存留的清代建筑,除山西以外的其它地方尚未見到,可算是我國古代建筑彩畫中的一朵奇葩。 二金青彩畫 在金青彩畫等級(jí)中位居第二,比之于大青金彩畫,它減少了高難耗工的堆金工藝,只限于常規(guī)的立粉貼金作法。在清代中國建筑彩畫中,無論是皇家、官式或民居彩畫,立粉貼金作法都普遍被采用。其中的等級(jí)是以工藝的繁簡(jiǎn)、貼金量多少來區(qū)別界定。二金青彩畫中的空子一般是在窩金底上繪制三蘭三綠人物、山水、花鳥、博古等。三蘭三綠畫法僅限于山西境內(nèi),其高超的工藝裝飾手法堪稱古代彩畫工藝的又一絕活。 小金青彩畫 在金青彩畫的工藝難度低于二金青,表現(xiàn)在版面上比二金青少了許多立粉貼金工藝。但工藝等級(jí)的降低并不等于制作水平也降低,比之于大金青、二金青彩畫,小金青雖沒有金碧輝煌之氣,卻憑添了許多儒雅淡逸。 刷綠起金彩畫 在清代山西晉中的民居內(nèi)大量存在,是一種廣泛用于普通民居內(nèi)的簡(jiǎn)易彩畫形式。刷綠起金彩畫等級(jí)雖低形式卻別具特色,從最簡(jiǎn)單的挽頭子拉線起源,最終發(fā)展演變成一種獨(dú)立的彩畫類別。 |